Denis Villeneuves efterlängtade Blade Runner 2049 har mött mestadels beröm och några särskilt dour tar. Det verkar ge nedslående resultat på kassakontoret. Medan filmen är visuellt hisnande, kvarstår originalets kommodifiering av kvinnors kroppar och lämnar kvinnlig byrå i stort sett outforskad. Blade Runner 2049 faller betydligt under sin mästerverk föregångare — och till och med Villeneuves lysande tidigare film Arrival.i 2019 såg Ridley Scotts ursprungliga Blade Runner la cop Rick Deckard (Harrison Ford) — den titulära ”Blade Runner” – jaga rogue replikanter, syntetiska människor som han måste ”gå i pension”. Under sitt uppdrag möter han och blir kär i Rachael, en betydligt avancerad replikant. En lös anpassning av Phillip K Dick ’s Do Android’ s Dream of Electric Sheep, filmen ställde en fråga som har fascinerat publiken i 35 år nu — vad är tröskeln mellan artificiell intelligens och människa?

filmen har påverkat en hel generation science fiction-berättelser, som WALL.E, ai Artificial Intelligence och Her-Alla filmer som Blade Runner 2049 nickar till med varierande nivåer av subtilitet. Tillsammans med sina anmärkningsvärda bilder har 1982-filmens utforskning av vårt förhållande till artificiell intelligens också lett till ett stort intresse från akademin.

den ursprungliga Blade Runner har dock inte varit fri från kritik. Exotismen i det neonöstasiatiska stadslandskapet och objektiviseringen av de kvinnliga replikanterna utforskades inte med något tillfredsställande djup. Replikanterna I Blade Runner är uppenbara allegorier för det samhällsförtryck som minoriteter står inför. Få minoriteter var dock närvarande på något meningsfullt sätt.

i en särskilt störande scen hindrar Deckard Rachael och kysser henne med våld. Även om denna underkastelse av kvinnor mycket väl kan vara en kritik av den dystopiska politiken i Blade Runner-universum, får ingen kvinnlig karaktär någon betydande byrå.

in i framtiden

många av Villeneuves filmer fungerar som pussel för tittaren. I Arrival, vi pussla ihop Louises (Amy Adams) backstory som hon lär sig att kommunicera med utlänningar. Fångar är en” whodnit ” med Jack Gylleenhaal och Hugh Jackman, spelar en detektiv respektive far, desperat försöker hitta bortförda barn. I Enemy, Jake Gyllenhaal spelar en man som söker en exakt lookalike han såg i en film. Med frågor om identitet och mänsklighet som centrala problem är Blade Runner 2049 inte annorlunda. Att behålla sin registil i en franchise som Blade Runner är ingen lätt uppgift.

Set 30 år efter att Deckard flyr med Rachael, en lydig replikant Blade Runner, Agent K (Ryan Gosling), upptäcker resterna av en annan som dog i födseln. Medan oroande, löjtnant Joshi (Robin Wright) beordrar Agent K att gå i pension barnet och ta bort alla bevis eftersom kunskapen som replikanter kan reproducera är alldeles för farlig.

det skulle ”riva ner väggen” säger hon. Detta leder K att besöka huvudkontoret för replikanttillverkaren Niander Wallace (Jared Leto), vars steely tjänare Luv (Sylvia Hoeks) avslöjar att resterna tillhör Rachael. Och så, förföljd av den hänsynslösa Luv, måste Agent K spåra Deckard och mirakelbarnets identitet.när han är hemma tröstas Agent K av Joi (Ana de Armas), ett hologram som han behandlar som en kärleksfull älskare. Byter från framträdanden som en hemmafru från 1950-talet till en manisk pixie-drömflicka, hon är en inbyggd förtroende som påminner om Spike Jonzes kännande operativsystem i henne, men utan berättande djup. Under hela filmen verkar Joi utveckla äkta känslor för K, som kan — och gör — stänga av henne när hon inte behövs.

de mycket hyllade retro-futuristiska bilderna är ett bevis på filmfotografen Roger Deakins, i sitt tredje samarbete med Villeneuve. Många ramar är infunderas med en detaljnivå som kommer att fortsätta att tillfredsställa med upprepade visningar. Deakins skapar en berättelse om färger, från gula i Wallace huvudkontor till de röda i Las Vegas. I en särskilt förtrollande scen som Deckard och K brawl flimrar hologram av Elvis och Marilyn Monroe i bakgrunden i en nostalgisk visning av Las Vegas tidigare överskott.

poängen från Hans Zimmer och Benjamin Wallfisch är ibland gripande. Vid andra tillfällen är det en nästan outhärdlig blare. Medan Zimmer vanligtvis är bombastisk här, komplimangerar poängen de episka bilderna för att skapa en visceral upplevelse.

och ändå…

filmens vackra estetik åt sidan, Blade Runner 2049 är en misogynistisk värld där färgkaraktärer återigen skickas till periferin. Ingen kvinnlig karaktär har ett syfte som inte tjänar en man. Joi är en sexbot slav som fungerar för att utforska K: s egen känsla av mänsklighet och känslomässig utveckling. Hon är en ständig påminnelse till K att de båda är konstruerade konstgjorda varelser. När hon slås på eller av påminner en logotyp oss om att hon är en produkt från Wallace Industries.medan Luv är en skrämmande figur, är hon otvivelaktigt lydig mot Wallace trots att det är uppenbart att han avvisar henne. Att vara en Villeneuve film, jag förutse några berättelse avslöjar bara att bli besviken av hennes tvådimensionella illvilja.

slutligen föreslår löjtnant Joshi att K bara ska avvisas – en scen som inte tjänar något annat syfte än att utforska K: s växande byrå. De tre kvinnliga huvudrollerna fungerar som sexuella katalysatorer för män på olika sätt. Ytterligare, kvinnorna i Blade Runner är alla disponibla. En kvinna skjuts rakt i huvudet och en annan är rensad som en fisk.den mest intressanta kvinnliga karaktären är Mariette (Mackenzie Davis), en sexarbetare som också är ansvarig för att spåra K. medan en relativt liten karaktär är hon den enda kvinnan som röstar någon känsla av ambition som inte hänför sig till en manlig karaktär.

Blade Runners pornografiska ekonomi har tvingat kvinnor att vara konsumtionsposter. Stora naken hologram modeller pryder LA. Flera gigantiska statyer av nakna kvinnor i sexuella poser pryder ruinerna av Las Vegas. Mot slutet av filmen ser en slagen och misshandlad K en jätte hologramannons för Joi. Hon är naken och lockar honom att ha kul med henne. Hans uttryck är ledsen och sliten. Ks känslor gentemot Joi ger honom den känslomässiga insikten för att hjälpa honom att fatta sitt slutliga beslut.

Med tanke på könspolitiken inbäddad i den här filmen var jag kvar med så många fler frågor efter den här scenen. Jag tror inte att slutsatsen erbjuder något verkligt ämne för att utforska kön längre.

det finns många science fiction-berättelser idag, som Ex Machina eller Westworld, som är skyldiga en skuld till den ursprungliga Blade Runner. Ironiskt nog berättar de nu bättre historier kring artificiell intelligens.i en film som handlar om vad det innebär att vara människa och vad det innebär att vara en cyborg, får ingen av filmens kvinnliga karaktär någon verklig möjlighet att uttrycka någon meningsfull mänsklighet.

Lämna ett svar

Din e-postadress kommer inte publiceras.